핑크 팝콘 니트 세트: 반복보다 연결

핑크 팝콘 세트의 무게를 나누어 본 과정

핑크 팝콘 니트는 상의와 소품을 하나의 세트로 계획해 제가 직접 떴습니다. 입체무늬가 여러 작품에 반복되면 전체가 무거워 보일 수 있어, 주인공이 되는 부분과 쉬어 가는 부분을 먼저 나눴습니다. 팝콘 크기가 달라지지 않도록 한 무늬를 완성할 때마다 실을 당기는 힘을 일정하게 유지했습니다.

세트 중 작은 소품은 같은 색을 쓰되 무늬의 간격을 넓혀 본체와 구분했습니다. 처음 배치에서는 모든 조각이 비슷한 존재감을 가져 한 요소를 풀어 단순하게 다시 떴습니다. 함께 놓였을 때 연결감은 있지만 각각의 쓰임도 알아볼 수 있는 상태가 제가 원한 완성이었습니다.

처음에는 “같은 실로 두 벌 뜨면 되겠지”라고 생각했다

상의에는 소매가 있고, 앞섶이 있고, 단추 위치가 있습니다. 하의는 허리와 엉덩이, 밑위, 허벅지, 다리 길이를 따로 봐야 합니다.

둘 다 같은 실을 쓴다고 자동으로 세트가 되는 것은 아니었습니다.

입체 무늬는 예쁘지만 실 사용량이 꽤 늘어난다

대바늘에서는 보블 스티치(Bobble Stitch) 나 입체 돌기 패턴을 사용해 비슷한 느낌을 만들 수 있고, 코바늘에서는 팝콘 스티치(Popcorn Stitch) , 퍼프 스티치(Puff Stitch) 등을 활용합니다.

평평한 메리야스뜨기만 할 때보다 한 위치에서 실을 여러 번 사용하기 때문에 생각보다 실이 빨리 줄어듭니다.

상의에서 가장 어려웠던 부분은 무늬와 단추의 균형

그래서 저는 입체 무늬가 주인공일 때는 단추는 비교적 차분하게 선택하는 편이 좋다고 생각합니다.

단추선은 옷의 중심에 있으므로 간격이 삐뚤어지면 생각보다 눈에 잘 띕니다.

소매의 입체 무늬는 생각보다 위치 잡기가 까다롭다

원통형으로 진행하다 보면 앞쪽과 뒤쪽의 무늬 간격을 한눈에 보기 어렵습니다.

그래서 소매 무늬는 스티치 마커(Stitch Marker) 를 활용하면 편합니다.